Carbonillas, pinturas, tintas e intervenciones. de MARCELA MOTTA
Según describe la artista, “Tajos” representa una metáfora, un vacío que permite vislumbrar acciones como construcciones y deconstrucciones en las que hace referencia a la herida, a la raja que nos permite ver, a las entradas y salidas y, finalmente, a que todos y todas llevamos nuestros tajos y podemos caminar con ellos. Sus obras originan una dicotomía entre el adentro y el afuera, vinculan visualmente el exterior con el interior utilizando morfologías comparadas con la organicidad del cuerpo. Estos paisajes íntimos remiten a un universo femenino que las mujeres identificamos como propio. Sus pinturas y dibujos, en su mayoría monocromos, se expresan de manera singular. Mientras que en algunas situaciones son los personajes los que se asoman y se muestran, en otras es a nosotras a quienes nos interpela, provocando el misterio de querer develar nuestras propias experiencias y otorgarles un significado. Las obras de Marcela Motta transmiten una gran sensibilidad que hoy tenemos el agrado de compartir con el público en el Museo de la Mujer.

Arq. Patricia Indij, Curadora CABA, octubre 2021